Con “anguana” siamo in un luogo misterioso e selvatico, un servizio realizzato al Buso dea Rana (Monte Di Malo), nato per dare un immagine al suo progetto musicale “il Canto dell’Anguana” (fresco vincitore della Targa Tenco 2011 per il miglior album dialettale). Una figura presente e radicata in quasi ogni angolo dei paesi più sperduti dell’altovicentino come in molte leggende europee ed internazionali con nomi diversi ma caratteristiche generali comuni.
Una donna dotata di poteri metamorfici che la possono trasformare in pesce, serpente, sirena… Un essere sfuggente che può vivere anche in mezzo agli umani ma alla “giusta distanza”. Il set naturale che avevamo di fronte è stato fondamentale per dare una sensazione onirica e magica alla serie di fotografie, Patrizia ha reso la figura dell’anguana molto femminile ed allo stesso tempo selvatica e sfuggente, chiaramente appartenente alla terra e all’acqua.

L’allestimento all’Osteria Due Spade è una contrapposizione di due pareti una di fronte all’altra che hanno l’elemento comune di Patrizia Laquidara come modella, ma ambienti e intenti diversi. Si percepiscono però molti legami, soprattutto legati alla femminilità espressa dalla modella.

Le stampe sono state prodotte da Fotoflash di Thiene. Sono in varie dimensioni, da quelle grandi di 60×40 cm a quelle più piccole di 15x30cm. La carta fotografica usata è KODAK PROFESSIONAL ULTRA ENDURA opaca, mentre i supporti sono pannelli K-MOUNT ignifughi con rinforzo in alluminio. L’uso di questi materiali e la tipologia di supporto scelto ha permesso di dare pieno valore immagini senza avere elementi estetici di supporto superflui.

Ho creato una pagina facebook dove è possibile lasciare un opinione sulla mostra: rosso anguana su facebook

Il video promozionale che ho realizzato ha un elemento fondamentale e nuovo rispetto ai promo delle stagioni scorse: la musica.
La colonna sonora è una canzone del cantautore e compositore di musiche per il teatro ed il cinema Andrea Mazzacavallo intitolato “Fantasmi ipercritici”, l’autore ha dedicato questa canzone al Teatro Civico di Schio e parla ironicamente della presenza di fantasmi un po’ esigenti che si aspettano una grande stagione di teatro ed invitano i “vivi” ad abbonarsi e a gustare il teatro…
La canzone di Andrea Mazzacavallo dà il ritmo alla sequenza di schede della stagione, ed in alcuni punti pare essere in pieno sincrono con le foto e il testo. Una canzone che entra pian piano e poi diventa un motivo da ricantare in testa e magari fischiettarlo inconsciamente.
Il brano solo voce e pianoforte ha una dimensione che permette di vedere Andrea Mazzacavallo ed il suo pianoforte su un palcoscenico, esattamente quello che lui racconta dove il suo pubblico sono proprio i fantasmi sorridenti e sornioni, con i quali Andrea pare giocare a prendere in giro dei “vivi” che andranno a teatro con il loro abbonamento…

Chiude il promo il visual della stagione, una foto di Massimo Battista che “racchiude” una grande forza elegante e primordiale, qualcosa che è inevitabilmente teatrale in cui il dettaglio svela anche quello che non si vede: un palcoscenico dove le emozioni prendono la forma di chi le interpreta… il teatro…

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La prevendita dei biglietti e degli abbonamenti è aperta al pubblico dal 3 ottobre.
Qui le info degli spettacoli:
Schio Grande Teatro 2011/2012
e qui informazioni per biglietti ed abbonamenti:
www.teatrocivicoschio.it/biglietteria.html

La collaborazione di Stefania Dal Cucco (responsabile dell’area progetti della fondazione Teatro Civico) è stata fondamentale per la buona riuscita del video.

Il progetto teatrale si intitola ”Vuto che vaga o vuto che staga? Should I stay or should I go?” ed è stato condotto dall’attore e regista Andrea Pennacchi, il musicista Giorgio Gobbo ed il ballerino e coreografo Thierry Parmentier, ha coinvolto una cinquantina di ragazzi dai 16 ai 25 anni. E’ giunto alla sesta edizione ed è un iniziativa unica nel suo genere in provincia di Vicenza promossa ed organizzata dalla Fondazione Teatro Civico di Schio in collaborazione con il Comune di Schio. Un’opportunità creata per coinvolgere giovani all’interno di un percorso sperimentale e creativo, nel mondo della recitazione teatrale.

Il trailer mostra i ragazzi mentre preparano il loro spettacolo divisi per gruppi ognuno dei quali ha realizzato un componente recitato, ballato, cantato, coreografato in linea con il tema del progetto: il viaggio.

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Il promo invece mostra alcuni momenti dell’esibizione davanti al pubblico. I ragazzi hanno mostrato un grande entusiasmo e gran voglia di divertirsi e far divertire.
Il video ha lo scopo di promuovere l’attività della Campus Company nei confronti di giovani che vogliono cimentarsi nel mondo del teatro per gioco o magari anche per soddisfare il desiderio di provare un’attività che non ha solo lo scopo di intrattenere ma anche di essere un opportunità di lavoro nel mondo dell’arte e della cultura.

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La serata è stata straordinaria, un evento costruito e modellato con cura e passione dal team guidato da Cremasco che ha regalato al pubblico l’emozione di una storia verosimile, un tuffo nei ricordi del pubblico meno giovane e una serata piena di musica. Direi che la scelta di inserire la serata nel contesto della Fête de la Musique che ha omaggiato in tutta europa la musica appunto.
Ancora adesso Cremasco riceve commenti positivi, ad un mese di distanza… le emozioni della serata ancora echeggiano nei cuori toccati dai ricordi rispolverati dalle immagini girate all’osteria Due Spade, le canzoni che han segnato un epoca nell’immediato dopoguerra. Addirittura sono arrivate delle lettere scritte a mano, cosa che sa di “antico” ma che ci ha emozionato per le parole contenute in esse… Alcuni commenti sono stati raccolti nel sito AAZZ.it
Come già scritto, ho fatto parte della troupe, un gruppo di persone che han dato a disposizione il proprio tempo e la propria passione per realizzare questo progetto.
A fine serata anche il dietro le quinte ha avuto la sua gloria con la proiezione del backstage, una raccolta di riprese fatte durante la lavorazione del corto montato da Alberto Sola e che mostra la preparazione delle scene, alcune scene tagliate o “venute male”, le prove tecniche, ecc.

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Meet Bernd (2006)

Il video riprende il percorso per arrivare di fronte alla porta di casa di Bernd, un amico che vive in Olanda, a Groningen.
I rumori provengono dall’audio originale del video, con GarageBand ho composto il tappeto sonoro come se fosse un misterioso respiro meccanico mixato con il suono di una strana camminata. Ho lavorato sul ritmo dei suoni.
Le riprese sono state fatte con una piccola Canon MV960, non c’è montaggio, è un lungo piano sequenza.

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Desire (2006)

Questo video nasce da una mia poesia sul desiderio che sfugge ma che lascia il suo sapore.
Girato su una spiaggia a Piombino, l’audio proviene da una piazza in centro a Groningen in Olanda.

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Noorderzon 2010

Montaggio di una serie di fotografie scattate mentre camminavo per parco Noorderplantsoen durante la manifestazione di arti performative Noorderzon di Groningen in Olanda.
L’audio è un montaggio di una serie di registrazioni effettuate durante la manifestazione in vari luoghi con uno Zoom H2.

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eyes (2011)

Esperimento su specchi, psichedelia e… occhi
L’audio è stato registrato durante il festival Noorderzon, la musica che si sente fa parte di una installazione video presente all’ingresso del parco.

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Solo un minuto ma significativo per capire l’estetica e soprattutto le atmosfere che stiamo ricreando anche grazie alla postproduzione che si sta rilevando molto più importante di quanto pensavamo. Ma si sa che per fare le cose bene, bisogna dedicare tempo e competenze al massimo.
Mi unisco al coro di ringraziamenti a coloro che hanno collaborato e che vedranno orgogliosamente il loro volto, o semplicemente il loro nome nei titoli di coda di “Quella Notte”….

Ho già frequentato nel 2006 il seminario ”Dalle parole alle immagini“ tenuto da Silvio Soldini e Francesco Piccolo.
Quest’anno sono tornato a Bologna per frequentare un intenso seminario dal titolo “Il mestiere del direttore della fotografia” tenuto da Roberto Forza. Tre giorni densi di consigli pratici, conversazione sul cinema, aneddoti, nozioni tecniche e pratiche.
Forza si è dimostrato molto affabile e disponibile con una esposizione che lasciava semi di idee in continuazione.

Con il buon amico Giuliano Cremasco, già compagno di continue avventure professionali nel mondo del video e non solo, abbiamo vissuto questo seminario come un continuo brain-storming sul cinema da vedere ma soprattutto da fare. Un esperienza che ci ha lasciato pieni di entusiasmo e con voglia di sperimentare, fare e soprattutto divertirci con passione…

Una breve bio :
Roberto Forza (Rio de Janeiro, 1957) ha firmato come direttore della fotografia tantissimi film tra cui citiamo: Matrimoni (1998) e Liberate i pesci (2000) di Cristina Comencini, I cento passi (2000), La meglio gioventù (2003), Sanguepazzo (2007) di Marco Tullio Giordana, È già ieri (2003), Si può fare (2008) e Qualunquemente (2011) di Giulio Manfredonia. Ha lavorato in diverse serie televisive come Quo vadis, baby? (2007) diretto da Guido Chiesa e Maria Montessori (2007) di Gianluca Maria Tavarelli.

il programma del seminario:

• La ripresa cinematografica: personalizzare le immagini; la lettura della sceneggiatura; il rapporto con il regista e con il produttore. Considerazioni sul budget e conseguenze, scelta e composizione della troupe. Sopralluoghi, scelta del materiale di ripresa, decisioni sull’impostazione del film, rapporto con lo scenografo.
• ll set: mantenere le idee della preparazione, gestire il personale, preparare le scene di notte e di giorno, rendere il set fluido e produttivo, gestire il tempo.
• Edizione del film: il rapporto con il laboratorio e con il regista per arrivare alla copia finale, nuove tecnologie, copie per le proiezioni.

• reportage di viaggi in Italia, Europa e nel Mondo
• ritratti di persone
• musica (backstage e live concerts)
• arti performative
• fotografia astratta
• architettura
• still life

• il logo rivisitato;
• l’uso di WordPress come piattaforma di content management system (CMS);
• un nuovo modo di intendere i contenuti;

Queste in breve, le novità sostanziali riguardo il sito.
Poi ci sono quelle legate alla mia attività.
12 anni di attività in proprio mi han permesso di vivere esperienze nuove e stimolanti. Esperienze fatte sul campo, studiando e affiancandomi a “maestri”, uno di questi sicuramente è Giuliano Cremasco che, grazie alla sua disponibilità e alla sua voglia di scoprire cose nuove, ho avuto l’opportunità di affiancarlo nella realizzazione di piccoli e grandi progetti sempre all’insegna della creatività e della qualità.

La mia attenzione non rinuncia alla mia solita attività di formatore e webdesigner, ma si allarga a settori che mi han sempre interessato e affascinato. La fotografia e il video sono ambiti di attività che non mi sono nuovi perchè sono sempre stati presenti fin dagli inizi. Ma all’oggi posso considerarle attività principali.
Ti invito a navigare nel sito per scoprire cosa faccio…